Florencia

Museo de San Marco en Florencia

El complejo arquitectónico de San Marco (San Marco) tiene un origen bastante antiguo. Según algunos informes, los edificios de la Iglesia de San Marcos (Basílica de San Marcos) y el monasterio aparecieron en el centro de Florencia en el siglo XIII. En un momento, el talentoso arquitecto Michelozzo di Bartolomeo (Michelozzo di Bartolomeo) participó en la restauración de edificios. Y en la segunda mitad del siglo XIX, las instalaciones del monasterio se convirtieron en el Museo Nacional de San Marco (Museo Nazionale di San Marco). Entre las exhibiciones del museo se encuentran el patrimonio literario y artístico de los grandes maestros del Renacimiento italiano.

Este museo no es solo un depósito de la cultura medieval italiana, hasta la exhibición más pequeña, está saturado de espiritualidad y fe católica.

Pasado historico

No es posible encontrar de manera confiable la fecha exacta para la creación del complejo San Marco. Los científicos tienden a creer que la iglesia y las cámaras del monasterio se construyeron a principios del siglo XII. Solo han sobrevivido las referencias al hecho de que el monasterio fue ocupado originalmente por monjes Sylvestrin pertenecientes a la Orden de San Benito. Esta orden católica tuvo una gran influencia en las tierras de Toscana y Umbría hasta finales del siglo XIV.

En 1453, el monasterio pasó a manos de los monjes dominicos. A mediados del siglo XV, Cosimo Medici el Viejo (Cosimo di Giovanni de 'Medici il vecchio) estaba al timón de la República Florentina. El Gran Duque de Toscana encontró a San Marco en una condición bastante deteriorada. La reorganización y expansión del edificio del monasterio fue confiada al talentoso arquitecto Mikelozzo. Además de fines caritativos, Cosimo sucumbió a los pensamientos engreídos. Numerosos escudos de armas y parafernalia del clan Medici adornaban las paredes de la iglesia y el monasterio de San Marco, después de la finalización de los trabajos de construcción en 1442.

Mikelozzo di Bartolomeo rediseñó y amplió significativamente el monasterio. En el primer piso del edificio había una sala de capilla, destinada a una reunión de la orden monástica, así como locales para una comida. El segundo piso albergaba numerosas celdas y una sala de biblioteca. El gerente de construcción también introdujo un innovador sistema de suministro y drenaje de agua en el monasterio. Esto permitió romper un hermoso jardín naranja en el monasterio, que también contenía una referencia al escudo de armas de los Medici.
Los cambios en el diseño interior y el paisaje no fueron demasiado suaves. Los representantes de la rica aristocracia florentina se resistieron activamente a la imposición del poder de los Medici.

El Príncipe Cosimo logró no solo infringir los derechos de la nobleza al cambiar la distribución de capillas dentro de la iglesia. A sus órdenes, el santo patrón de la Orden de Santo Domingo, Tomás de Aquino, fue puesto en un segundo plano en comparación con los patrones de la casa de los Medici: los santos Damián, Cosmas y Marcos.

En 1490, el más controvertido de los ministros de la Iglesia Católica del siglo XV, Girolamo Savonarola (Girolamo Savonarola) recibió refugio en las paredes del monasterio de San Marco. Un ardiente guardián de la pureza de la fe católica, este sacerdote regularmente daba sermones en San Marco. Un año después, Savonarola recibió el título de Prior, es decir, el abad del monasterio. Siguiendo escrupulosamente los dogmas de los libros sagrados, la piedad plantada previamente entre los novicios. En un esfuerzo por rechazar todos los bienes terrenales, Savonarola comenzó a librar activamente el monasterio y el orden de los bienes de lujo e incluso las cosas necesarias. Desde 1493, la mayoría de las tierras pertenecientes al monasterio quedaron bajo el martillo. Después de ellos, se realizaron las pertenencias personales de los monjes, que representaban al menos algún valor. Las ganancias fueron entregadas a los necesitados y a los pobres de Florencia. Las células ascéticas de los novicios, incluido el propio Girolamo Savonarola, han sobrevivido hasta nuestros días. Pueden verse como parte de un recorrido por el Museo de San Marco.

Transformación del monasterio en el Museo de San Marco.

Para 1866, los novicios del Monasterio Católico de San Marco finalmente abandonaron sus muros. Se necesitaron tres años para crear un museo único a partir del edificio de la iglesia dedicado a la obra de Fra Beato Angelico, que significa Hermano Bendito Angélico. Los frescos de este maestro de la época del Renacimiento temprano adornan las paredes interiores del monasterio. La extensa monografía del monje-pintor se exhibe como una exposición separada.

Famosas obras maestras de la pintura de iconos, dedicadas a la Virgen, Cristo y los santos, fueron creadas específicamente para el monasterio y nunca abandonaron sus paredes.

Los ardientes nombres de iconos y frescos, pinceles de Fra Angelico sorprendentemente armonizan con sus contenidos. "¡No me toques!" (Noli Me Tangere), "Beso de Judá", "Juicio Final", "Transfiguración", "Anunciación", la cara de "Madonna y los Santos" adorna el altar del monasterio. El ciclo de frescos dedicados a la captura, crucifixión y ahogamiento de los Santos Cosme y Damián está lleno de un fuerte mensaje de energía para la audiencia. Numerosos murales sobre los temas del Antiguo y Nuevo Testamento fueron pintados por las células de los monjes a lo largo del siglo XV.

En la antigua morada de Savonarola, se conserva un retrato del fanático de la iglesia, pintado por Fra Bartolomeo (Fra Bartolomeo). El hermano Bartolomeo era un sirviente del monasterio y participó activamente en la decoración con frescos y obras de arte. En 1504, el monje conoció a Rafaello Santi (Raffaello Santi), que se convirtió en una fuerte amistad. La influencia mutua de los estilos artísticos se reflejó en las obras posteriores de Bartolomeo y en la formación de un enfoque común de la pintura del joven Rafael.

Una exhibición igualmente significativa dentro de las paredes del museo es el ícono con la cara de San Máximo el griego, realizado por Domenico Ghirlandaio, el maestro del quattrocento. Esta imagen tiene una historia completa. El novato Michael Trivolis, griego de nacimiento, era un ferviente admirador de las enseñanzas de Girolamo Savonarola. Durante mucho tiempo, Trivolis pasó en las paredes del monasterio, cumpliendo con su deber y fortaleciendo su fe. Posteriormente, el monje cayó en el santo Monte Athos, donde obtuvo su nuevo nombre: Maxim. Conducido en la fe católica, Maxim el griego viajó mucho en los asuntos de la iglesia. Uno de los destinos del monje fue la Moscú medieval, donde recibió una cálida bienvenida del estrato educado de la población.

El otro trabajo emblemático de Ghirlandaio, The Last Supper, se encuentra en una habitación que anteriormente había servido como refectorio para los monjes de San Marco.

Lugar y horario de apertura

  • El complejo San Marco, que incluye el museo, está "registrado" en la Piazza San Marco, 3.
  • Horario: de lunes a viernes de 8:30 a 13:50, los sábados visitas hasta las 18:50 y los domingos hasta las 19:00.
  • El costo de un boleto completo es de 4 euros.

Mira el video: Firenze Museo San Marco (Abril 2024).

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